31 diciembre 2019

Década en miscelanea (ensayo, juegos de mesa, cine/Tv)

Y tras las listas de discos y cómics de la década que dejamos atrás estos días, llegamos a un punto en que no solo no se está en todo, sino que en muchas cosas estamos poco o solo un poco. Así que uno no pretende ni censar ni hacer nada más que ofreceros una lista de cosas que me han gustado, a lo largo de campos transitados pero en los que ni me considero experto (juegos de mesa o literatura ensayística), o que simplemente sé que hay mucho aún por descubrir (cine). Pero oye, que se trata de trasladar experiencias satisfactorias de la década, igual inspirar, ya que estamos en fechas de compras y regalos, así que aquí va mi último repaso a "otras cosas" de la década 2010/19.












Y finalmente nos despedimos cantando. Vivo bailando. la década ha dejado buenas canciones. Mis españolas favoritas, en esta Playlist de Potify:


22 diciembre 2019

Diez años de tebeos (2010/2019)

Si observáis la lista de 15 cómics de la década 2000/2009 veréis casi diez novelas gráficas. Hubo quien auguraba moda pasajera, solución-formato (libro) para vender, y poco más. Una formulita prepotente destinada a arder el la hoguera del olvido.
Diez años más tarde cuento como mínimo trece novelas gráficas (tebeazos como la copa de un pino)  entre las 15 "mejores" en mi lista de 25. Más, por tanto, que en la década anterior.
En resumen: 2010/19 ha callado bocas, ha demostrado que la novela gráfica vino para quedarse al menos una temporada consistente, nada de "modas" (ya lleva sobre la tierra más años que mi hijo) y que además es madre de toda una nueva generación de "outsiders". Esa sangre nueva ha sido lo más excitante de la década. Una generación propia de un tiempo donde la respetabilidad del medio ya es un hecho (aquella lucha de la novela gráfica que tanto sobrexcitaba a algunos). Una generación jovencísima que viene de áreas creativas muy diversas y que ha potenciado un underground fascinante. Uno que por otro lado cohabita otros espacios y es capaz de crear intersecciones (pienso en "Aquí", por ejemplo, o en Schrauwen, imposibles de etiquetar). Mención merece un manga casi testimonial, francamente no te catado cosas japo que me hayan asombrado fuera del margen de la recuperación de clásicos, quizá porque además de constatar sus virtudes intrínsecas, en esos me asombra lo adelantadísimos que estaban frente a lo que se cocía en occidente.
Aquí van mis 25 cómics de la década. La cosa ha ido a más y mejor que en la década pasada. Hay que señalar también cómo los grandes maestros de los decenios previos (Clowes, Max...) mantienen la forma en no pocos casos... Y bueno, ¿constatamos la existencia de un coloso del arte entre nosotros, en el mundo del cómic? treinta años encabezando listas de un modo irrebatible da para estudio tranquilo...

























Al hacer mis lisas sin distingo de nacional/internacional se han quedado por los pelos cosas fuera, quiero mencionar alguna del país: "El héroe" de David Rubín, "Aventuras de un oficinista japonés" de José Domingo, "Nuevas estructuras" de Begoña García-Alén, "Ocultos" de Laura Pérez...

20 diciembre 2019

Mis discos favoritos de la década

Llevo en twitter varios días desgranando la década que dejamos atrás, y me parece lo suyo traerlo aquí en forma de (largos) posts.
Comenzamos con diez años de música. Si repasáis la lista que en su día hice de discos de la década 2000/2010 (lista que hoy seguramente variaría, pero que define mi yo de  entonces) verás por comparación que las cosas han cambiado. Mucho. Más variada la de hoy, quizá menos arisca ... porque los sonidos salvajes pese a seguir interesándome, o no abundan o se me antojan al final poco relevantes (cuando no ejercicios de estilo). Poco en comparación con la ambrosía de, oh, sí, la irrupción de un mainstram comercial de una calidad asombrosa, inventiva y excitante. Impulsado por el hemisferio sur y por el asombroso ambigú del estudio de grabación del s.XXI (o los programas de estudio profesionales) para renovar la música pop.
Para mí ha sido, en fin, más excitante un ritmo reguetonero retorcido en el momento justo por J Balvin o el glitch más inesperado de FKA Twigs que el enésimo riff distorsionado a pedalazos. No obstante hay que reconocer que también ha habido grandes discos de rock, chispazos insurgentes que han entendido que la intensidad es también una vía de tránsito excitante. Y a veces, renovadora. Como uno es muy de rocas y rollo, aquí verás varios discos de guitarras.

Vamos, 25 tuits, 25 discos, ¿quién coronará la década?
























Al hacer mis lisas sin distingo de nacional/internacional se han quedado por los pelos cosas fuera, quiero mencionar alguna del país: Psiconáutica de Linda Guilala, algo de La Bien Querida (Premeditación, Nocturnidad Y Alevosía sefguramente sea su dico fundamental, el del giro brusco de volante que arqueó cejas... pero por otro lado Brujería me tiene loquito) o el Consagración de La Estrella de David.

Aquí una playlist con un tema de cada disco. 25 temazos. Enjoy, mi amol...

05 noviembre 2019

Fricciones políticas. Abascal y el fascismo


Ayer en su estreno en un debate electoral en la televisión Abascal lo dejó claro: sí, es un fascista de nuevo cuño y lo ha explicitado en su discurso como candidato al gobierno de España en el debate: y su propuesta es antisistema.
Yo no sé demasiado de derecho pero me he leído la Constitución Española. Es buena lectura, al menos diagonal, para no caer abducido en sus zonas más "técnicas". Y creo que las cosas son así: si propones destruir el sistema de las autonomías tienes que modificar varios títulos de la constitución... y todo el capítulo tercero del título VIII. Además y esto es importante, el artículo 61 (Título II, de la Corona) dice que "El Rey, al ser proclamado ante las Cortes Generales, prestará juramento de desempeñar fielmente sus funciones, guardar y hacer guardar la Constitución y las leyes y respetar los derechos de los ciudadanos y de las Comunidades Autónomas". Por tanto las CCAA son parte del título II, "De la Corona", y los derechos de los ciudadanos de las CCAAS a respetar por el Rey son los de la propia CE (T. VIII, vamos... un pez y su cola que blindan bastante la configuración del estado actual).
Pues bien, sin salirnos del Título II, la propia Constitución lo define de máxima importancia (nos guste o no la Corona) y para cualquier reforma del mismo estaríamos hablando del "procedimiento agravado", previsto para las reformas de más relevancia, y que se caracteriza por su mayor complejidad y dificultad. Dicho procedimiento está descrito en el artículo 168: "Cuando se propusiere la revisión total de la Constitución o una parcial que afecte al (...) Título II, se procederá a la aprobación del principio por mayoría de dos tercios de cada cámara, y a la disolución inmediata de las Cortes". Luego se presenta la nueva constitución con el título "De la Corona" modificado (y los demás que tratan las CCAA, claro) y el nuevo texto constitucional deberá ser aprobado "por mayoría de dos tercios de ambas Cámaras". Y finalmente, si ha sido aprobada la reforma por las Cortes Generales, la reforma de marras (triturar el estado de las Autonomías, sería el caso Abascal) será sometida a referéndum de todos los españoles, para su ratificación.
Esto evidentemente es IMPOSIBLE para un partido minoritario (y francamente difícil para uno mayoritario, hablamos de aprobar en ambas cámaras por dos tercios, mucho más del 50% en Congreso y 50% en Senado... ¡dos veces!). Es imposible para Abascal, salvo que lo que le interese es fomentar la debilidad de un Estado sin Constitución (en talleres) y sin cámaras representativas (disueltas): ¿A ti te gusta esta situación?¿Te parece más democrática que proponer leyes de desarrollo para un referéndum, leyes que no tienen que tocar la Carta Magna, quizá?
Pero si con todo aún dudas de la naturaleza de Vox... ayer Abascal citó a Falange. Al fascismo, pues. Lástima que ningún candidato al gobierno democrático de España, siempre con la ley de Memoria Histórica en el corazón, o alguno de sus asesores que para eso están entre bambalinas, no lo detectase y se lo escupiera a la cara...
PS: podría estar equivocado en lo que es una reflexión personal sobre la base de un modesto conocimiento de la Constitución, no lo niego, pues no soy ni licenciado en Derecho, pero en realidad podría haberme ahorrado toda esa reflexión y quedrame con el link. Es ATERRADOR que un político en la España de 2019 use en debate electoral citas del fascismo, y es lo que ha pasado ayer.



01 noviembre 2019

MANNEQUIN PUSSY Patience

Ok, si pinchas directramente "Cream" te das de bruces con dos minutos escasos de hardcore puro y duro, ralentizado a foxcore/riot grrrl,que puede hacer pensar en una reedición de bandas "del método", como Downtown Boys, puro core-cuore. Pero si luego saltamos a "Pacience", ya vemos que la jugada va a picotear de estilos. Hay una pereza muy Sonic Youth (muy Thurson Moore en el modo de cantar de Marisa Dabice) que en el estribillo se lanza al punk de unos Superchunk, y que en sus dos, tres segundos finales deja una coda de folk murmurado y doliente. Aquí tenemos el verdadero espejo de Pacience, un disco que en mi top 2019 ha escalado tan veloz y bravamente como su sonido en tus orejas.
Más, quiero más: "Drunk" es un single per fec to que salta de la pereza venenosa de Dinosaur Jr. a, otra vez, Superchunk (nadie los cita al referirse a este disco y yo los veo clarísimo). Y así, tema a tema, todos superlativos melódicamente, paseamos por canciones donde la electricidad no enmascara una melancolía intensa (magnífica intérprete la vocalista) en "Fear/+/Desire", querencias por el shoegaze/dream pop (¡sí, también habemus guitarras gaseosas!) en "High Horse", o por hardcore del de treinta segundos y pa casa o del más postcore ("F.U.C.A.W.").
Tras media hora de balancín entre el indie y el hardcore el cuarteto se permite cerrar en plan lujazo, con otro tema donde el fragor, la melodía y una interpretación vocal maravillosa lo dan todo, entre adornos inesperados y recetas de quiet-loud-quiet en un plato combinado que lo tiene todo: melancolía, intensidad y emocore.
Jefa y jefes del anternativo americano.

18 octubre 2019

La senda del cisne 7: White Light from the Mouth of Infinity (1991)

Vuelta a la senda. La no-música está definitivamente atemperada por un pulso orgánico, aires grandiosos o incluso épicos y amagos del tremendismo en mantras sónicos con o sin crescendo que serán desde este momento su marca de fábrica. Canciones como "Power and sacrifice", una espiral de ritmos y guitarras sin intención de rendirse, podría haber formado parte de cualquiera de los dobles de su  última etapa, pongamos "The seer", si se maquilla la producción. Sin embargo While light from... es un concepto donde a guitarra pierde peso a favor de los instrumentos de cuerda, percusión o viento.
En este disco tenemos una de las piedras de toque de Swans, con amagos de tomar la senda de The burning love pero en Bien, con la vuelta a los espacios abrasivos pero oxigenados por la luz de sus pretéritas intenciones: sonar más accesibles sin perder la naturaleza de la bestia. Hay sobre todo una riqueza instrumental bastante vertiginosa, y orgánicas cabalgadas que si bien han alejado definitivamente a Gira de la violencia extrema e industrial de sus inicios, no lo muestra, precisamente, manso.
Sobre todo siguen sin parecerse a nada exactamente, imposible incluirles en ninguna escena pese a que la voz del líder devuelva ecos siniestros (de hecho así se llegó a catalogar a la banda en esta época... creo que sin demasiado acierto aunque algo de gótica hay en estos himnos parsimoniosos y reverberantes) y las enredaderas de guitarras ruidosas se puedan enfilar en el underground de colegas como Sonic Youth.

12 octubre 2019

"Fuerza nueva", de Fuerza nueva

Dándole matute a "Fuerza nueva" (con "n" minúsc.), la unión de El Niño de Elche y Los Planetas.


Sonoramente no hay sorpresa, o no demasiada. Abunda en la faceta más psicodélica y ¿progresiva? de Los Planetas, como colchón de mercurio sobre el que el cantante (más cantaor que nunca) se muestra espléndido intérprete jondo. Casi es Paco Contreras El Niño de Elche lo que más me está gustando. Pero casi, porque ok, estos Planetas ya no sorprenden (¡hace diez años de "La leyenda del espacio", gente!) pero por otro lado dadme otro grupo español que tenga un sonido a su altura. Su nivel de "experiencia sónica" es de maestros, de Jason Spaceman, Kevin Shields, Noah Lennox, Moore/Ranaldo. Su capacidad de crear globos de bruma ingrávida sigue siendo superlativa. En algunos casos, de hecho ("Canción de los gitanos", "La cruz"...) mejor que nunca.
Pero la categoría del disco es como concepto total, como discurso. Ahí creo que no hay parangón con casi nada reciente: performance de provocación política y retórica; discurso sobre el poder de los himnos y la capacidad de descontextualizarlos; vaciladas gruesas ("Una, glande [sic] y libre" se queda fuera, lógicamente, del cuerpo central); nacionalismos; provocación (¡con el Niño de Elche de por medio qué te esperabas!). Y hay que enumerar el recorrido de las publicaciones del proyecto, el encaje de bolillos entre el nombre del grupo fantasma, las producciones de la banda (temas y títulos) y la fecha en que se publican (siempre días estratégicos) porque solo esta táctica para el campo de batalla ya me parece de lo mejor que está pasando en música en 2019: 
-"Los campanilleros", canción emparentada con los cantos de ánimas, salía alrededor del día de difuntos. 
-"Santo Dios" es una adaptación del himno andaluz, que vio la luz el mismo día en que se celebraba la fiesta autonómica de la comunidad. 
-"La cruz" es una saeta para el Viernes de Dolores, que vio la luz el viernes 12 de abril (esto es, precisamente, el Viernes de Dolores del 2019). 
-"Una, glande (o con R) y libre" se publicó, cómo no, el 18 julio de 2019 ("VOX, C's y PP eso es todo la misma mierda, ni es derecha ni es nada. Lo que hace falta es que vuelva Blas Piñar": parodia cruda sin pelos en la lengua). 
-"Canción para los obreros de Seat" reinterpreta "Els Segadors" vía Guy Debord desde el ultraizquierdismo y el anti nacionalismo. Debord compiló entre finales de la década de 1970 y principios de la de 1980 un cancionero popular que retrata la transición española desde el punto de vista del obrerismo radical. Compiló o inventó... Fuerza Nueva ha grabado una de esas tonadas,y la publican... el día de la Diada. 
-Finalmente tras enseñar también una cover de "El novio de la muerte" sublimando el himno de connotaciones casposas como verdadero temazo pop de amor... 
...el 12 de octubre, día de la hispanidad sale el LP. Por supuesto,no podían ser más qeu 1.492 copias del vinilo.
Un discurso político radical, de izquierda, provocador (cuánto "ilustrado" no ha sabido ver bajo la 1ª capa del nombre... por cierto, ni Joy Division ni New Order eran/son precisamente nombres muy políticamente correctos).

05 octubre 2019

La senda del cisne 6: “The Burning World” (1989) de SWANS

No me voy a parar demasiado. ¿Cómo llaman a eso, lo de que vas por la calle y pisas una monda de fruta, o un pavimento húmedo, un charco, y caes al suelo? Eso, un resbalón.
El problema de “The Burning World” no está en que sea un disco suave y folk, sino que ese arrullo es inocuo, diluye la identidad de Swans. No es, ojo, un disco que pinches y quieras cambiar, no es un "mal disco" en un sentido absoluto, sino que dentro de la obra de Swans, y viniendo de donde viene, simplemente no tiene sentido y se ve como una maniobra sin alma. Una maniobra para hacer de lo inaccesible, accesible. ¡Hasta en ocasiones me recuerda a The National!
Afortunadamente el muy pájaro supo volver a levantarse rápido del suelo.

La senda del cisne 5: CHILDREN OG GOD (1987) de SWANS


La obra maestra de Swans, o una de ellas, o la primera cuanto menos.

Comparado con este disco  toda la producción previa de los cisnes se antoja de búsqueda. Aquí hay una primera perfección, en las aguas definitivamente atemperadas que surcan estratégicamente las tormentas sonoras. Tempestades menos viscerales pero más eficaces se cruzan con letanías hermosas, tristes y no menos amenazadoras. La Dama del Lago Jarboe toma un protagonismo que al yunque Michael Gira le sienta más que bien. La riqueza instrumental aleja a Swans de la fachada de banda de mero extremo, o de un único extremo, el extremismo. Porque no puede hablarse aquí de otra cosa que no sea un gusto por el detalle vaporoso (o pavoroso, según temas) que convierte a la banda en el Behemonth majestuoso y peligroso, solemne y complejo, laberíntico y fascinante que tenía que ser la música de Swans. Que es. Que en el futuro seguirá siendo.
Cada nuevo trabajo de Gira se medirá en este big bang único e incomparable (no, no hay nada que puedas comparar a Children o God, un doble vinilo que es una criatura única en su especie) y sí, magistral.